VIVÊNCIA ABISSAL NA ARTE CONTEMPORÂNEA

Vivência Abissal da Arte Contemporânea, das professoras Neide Marcones e Nara Martins, representa uma abordagem multifacetada sobre a interpretação da arte contemporânea. Ao longo do volume, as autoras exploram obras, instalações e performances de artistas interculturais, embasando-se em uma ampla bibliografia que inclui nomes como Bauman, Nietzsche e outros. A citação inicial de Jean Baudrillard estabelece o tom provocativo e desafiador que permeia toda a obra, convidando os leitores a uma reflexão profunda sobre as interpretações das obras e dos artistas apresentados. Os depoimentos de especialistas como Elias Thomé Saliba e Ana Mae Barbosa corroboram a relevância das contribuições das autoras para o cenário artístico contemporâneo.

A edição em capa dura e laminação em soft touch é um experimento editorial que desafia as limitações de recursos ao se enquadrar na categoria de baixa tiragem com acabamentos industriais. Apesar de seu formato compacto de 12 cm por 18 cm, o livro foi projetado para oferecer uma experiência tátil e íntima ao leitor, equilibrando texto e imagens para criar uma narrativa visual.

As imagens são integradas de forma hábil ao layout, permitindo uma boa apreciação mesmo em um formato compacto. A capa do livro, com sua representação simbólica do abismo, incorpora elementos de topografia para evocar a sensação de profundidade e mistério, enquanto a escolha tipográfica, incluindo a tipografia experimental “Grazy”, complementa a linguagem visual, refletindo a natureza provocativa das análises sobre arte
contemporânea.

O sumário, concebido como uma representação gráfica da topografia, oferece uma introdução sugestiva ao conteúdo, enquanto os detalhes de design, como os capitulares acentuados, adicionam profundidade à experiência de leitura.